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Así como un viejo adagio popular dice que cada pueblo tiene los gobernantes que merece, bien debería haber otro que equipare a los criminales. Resulta casi imposible, en algunos casos, poder escindir los criminales más famosos de un país de la historia, la cultura, la idiosincrasia y las mentalidades en las que se transforma como tal. Y el de Yiya Murano, en ese sentido, es quizás el personaje más emblemático que haya dado la criminología vernácula, al punto tal de haberse instalado como mito y como ejemplo de las contradicciones que padecen los argentinos en el devenir de sus realidades. Si bien la enigmática historia de Yiya Murano fue abordada por casi todos los medios de comunicación y desde algunas manifestaciones artísticas (hay varios libros dedicados a ella, un musical, un recordado capítulo de Mujeres asesinas con Nacha Guevara y reciente YIYA protagonizada por Julieta Zylberberg) nunca logró que se hiciera sobre ella un documental que llevara luz sobre la tragedia de las tres pobres mujeres murieron envenenadas con cianuro, supuestamente, a manos de la maquiavélica Yiya.

Manuela es una joven chilena que habita en Paris desde hace un tiempo y allí desarrolla su proceso de transición sexual. Al inicio del film la joven aparece bailando en diferentes locaciones de la capital francesa e invita, con ello, a recrear simbólicamente en la mentalidad del espectador algunos de los mitos que pesan sobre ella tales como que es la ciudad del amor, que es un sitio ideal donde la felicidad está asegurada y esa idea de que es el único lugar en el planeta donde aún se puede soñar con la bohemia eterna.

Cuando ya iniciado el siglo veintiuno el mundo digital aún no había llegado a ser contemplado en su totalidad por las diferentes legislaciones, apareció la I.A Inteligencia artificial y complicó aún más la cuestión. Ligado a dilemas morales, éticos y filosóficos, el mundo digital – entendido como una prolongación de los nuevos avances científicos- planteó desde sus inicios una grave peligrosidad ya que le brindaba, a los seres humanos, la capacidad de creerse dioses pergeñando, creando o destruyendo seres que, en apariencias, eran portadores de cualidades que podrían competir con el hombre real de carne y hueso.

En la Europa destrozada por la Segunda Guerra Mundial, Roberto Rossellini dirigió Europa 51: un drama junto a su esposa Ingrid Bergman en el cual contaba la historia de una mujer de la alta sociedad que tras el suicidio de su hijo sufre una posterior crisis existencial como pocas veces se ha visto en el mundo del séptimo arte. Casada con un importante empresario e inmersa en una vida llena de banalidades y sinsentidos, la muerte de su hijo la sume en un baño de realidad que la hará tener en cuenta el sufrimiento de aquellos que no comulgan con su estatus social, lo cual se transforma en el motor para que su adolorida existencia encuentre un motivo para seguir adelante.

Cada 24 de marzo en nuestro país se conmemora el Dia de acción por la tolerancia y el respeto entre los pueblos. Dicha conmemoración surgió luego de que Argentina reconociera el Genocidio perpetrado en 1915 por el Imperio Otomano contra la población armenia, triste evento que abrió el sangriento siglo XX y que tuvo como saldo fatal 1.500.000 de armenios asesinados. Sin embargo, más allá del intento de extermino de los turcos sobre el pueblo armenio, los sobrevivientes y exiliados de aquella tragedia materializaron una de las diásporas más interesantes ya que, pese a la atomización de su gente en diferentes geografías, lograron mantener la unidad de su pueblo y proyectar uno de los ejercicios de memoria más significativos de la historia actual.