10 documentales que reivindican mujeres argentinas
En su corto pero intenso período de doscientos dieciséis años, la historia argentina estuvo habitada por una serie de mujeres que acompañaron grandes hombres de la patria o bien ocuparon espacios de poder o de enorme influencia para el desarrollo de la nación. Por eso en este 8 de marzo, dia en que se celebra el Día Internacional de la mujer comparto diez películas que nuestro cine nacional les dedicó a algunas de las mujeres más emblemáticas de nuestro pasado reciente. Así es como entre ellas hubo pensadoras, rebeldes, intelectuales, comprometidas, idealistas y portadoras de vocaciones y talentos claramente reconocidos estas diez mujeres representan de un modo casi perfecto el modo en que se forjó aquello que conocemos como la idiosincracia nacional.
MARIQUITA MUJER REVOLUCION (Sabrina Farji, 2023)
Cuando se piensa en el listado de mujeres que con sus presencias forjaron los ideales de patria y nación, Mariquita Sánchez de Thompson aparece como una de las primeras y más importantes en aquellos años en los que se perfeccionó la Revolución de Mayo. Miembro de la aristocracia porteña de entonces y dueña de una sensibilidad, intelecto y visión de futuro extraordinarias, Mariquita fue de esas mujeres que en el devenir de su vida supo amar, odiar, pensar, proponer ideas, integrar espacios de poder y levantar la voz en un tiempo y espacio en los que las mujeres no tenían muchas posibilidades de participación en la vida pública y mucho menos en la toma de decisiones en la construcción de la nación. Si bien el cine tardó bastante en dedicarle un espacio quie permitiera difundir su genio y figura, fue de la mano de Sabrina Farji que este enorme personaje tuvo su reivindicación en pantalla grande y, finalmente, tuvo la tan merecida reivindicación como una de las mujeres imprescindibles de la historia argentina. Así es como a través de un relato preciosista y una puesta en escena que se devanea entre lo surreal y onírico, Farji hace hablar a diferentes historiadores e intelectuales que a través de sus semblanzas y opiniones dejan al descubierto las bondades y claroscuros de uno de los personajes fundamentales para comprender la fuerza y la enorme capacidad de lucha que desplegaron los diferentes movimientos feministas que la sucedieron.
SALVADORA (Daiana Rosenfeld, 2017)
Salvadora Medina Onrubia no sólo fue una de las grandes hacedoras del periodismo nacional de inicios del siglo XX sino que, además, pasó a la historia como una de las primeras mujeres en abrazar los ideales del anarquismo. Miembro de la clase oligárquiza argentina, Salvadora se hizo un lugar dentro del mundo de las ideas y puso superar política e intelectualmente a su esposo Natalo Botana magnate de los medios de comunicación que, a través del Diario Crítica, supo modelar la opinión pública de las primeras tres décadas del siglo XX y se alzara como un personaje tan influyente que hasta posibilitó desde su multimedio que se materializara la caída de Hipólito Yrigoyen. Dueña de una enorma capacidad intelectual y portadora de los más altos ideales feministas, Salvadora tuvo la posibilidad de atravesar como periodista e intelectual los años del Yrigoyenismo, la Década Infame y hasta fue encarcelada por la dictadura de Uriburu por cargos de alteración del orden público y por "atentar" contra la seguridad nacional. Su obra fue reivindicada por miles de mujeres feministas que la sucedieron y su presencia es uno de los mejores ejemplos de resistencia femenina en una época en la que sólo los hombres decidían los destinos del país y la cultura.
LOS OJOS DE AMÉRICA (Daiana Rosenfeld, 2015)
A principios del siglo XX el anarquismo era una de las corrientes idelógicas venidas de Europa que más auge tenía en nuestro país. Considerada un verdadero peligro para la integridad nacional, los sectores conservadores veían en ella un posible peligro que podría poner en riesgo la perpetuidad del modelo conservador que signó al país casi desde la consolidación del propio estado argentino. Por ello, quienes por entonces abrazaban aquellas ideas debían resistir y estar dispuestos a convivir con acusaciones, persecuciones, detenciones e, incluso, corriendo peligro de muerte en todo momento. En esa línea ideológica Daiana Rosenfeld devela la historia de América Scarfó compañera sentimental e ideológica de Severino Di Giovanni, aquel famoso militante italiano que fue fusilado en 1931 por su accionar y sus ideas y que la dejó sumida en un marasmo de soledad pero no por ello dejó de reivindicar las ideas que compartían. A través de cartas, testimonios y semblanzas surgidas de diarios y recosntrucciones orales, el espectador va desgranando la personalidad, la vida y la obra de una de las mujeres fundamentales de las nuevas ideas políticas que forjaron la realidad del país en el convulsionado siglo XX.
DELMIRA (Daiana Rosenfeld, 2025)
Montevideana de nacimiento, Delmira Agustini fue una de las mujeres más emblemáticas de la poesía rioplatense a través de la cual supo representar la cosmovisión y las ideologías imperantes por entonces. Reivindicada de un modo tardío (hace poco menos de una década que su nombre pasó a integrar el panteón de grandes mujeres de la literatura del siglo XX) a través de su literatura de corte modernista supo ser una de las primeras en utilizar el erotismo para representar el ideal de deseo femenino al cual, de modo muy sutil, elevó al carácter de político. Sus escritos fueron elogiados por Rubén Darío y el fin trágico de su vida en 1914 la volvieron un extraño personaje al cual hizo falta más de un siglo para que sea considerada por la historia y el mundo literario como una de las mujeres imprescindibles a la hora de pensar la liberación femenina y el forjamiento de los principios feministas en el cono sur latinoamericano.
LIBERTARIAS (Daiana Rosenfeld, 2019)
En la misma línea reivindicatoria de mujeres anarquistas y hacedoras de los ideales del feminismo argentino Daiana Rosenfeld propone en Las libertarias una interesante serie de cuatro capítulos que ilumina la vida de cuatro muejeres fundamentales de aquel movimiento: Virginia Bolten, Juana Rouco, Iris Pavon y Juana Piacenza. Así es como a partir de la historia de estas cuatro mujeres la directora amplía la historia del movimiento a más de algunas pocas mujeres sobre las cuales realizó puestas individuales y las piensa y expone como piezas de engranaje dentro de un sistema ideológico aregntino, logrando dimensionar con ello sus vidas y sustentar la reivindicación histórica y política que tanto merecen.
HIJAS DE LA COMEDIA (Victoria Carreras, 2022)
La familia Carreras es una de las más emblemáticas del cine nacional. Con el talentoso y siempe recordado Enrique Carreras como patriarca del clan, a su muerte Mercedes Carreras se alzó como el alma mater del grupo y perpetuó el amor por el arte, el cine y el teatro acompañada por sus hijas y ,en especial con Victoria, quien supo realizar decenas de importantes trabajos que ya forman parte de la historia cultural de nuestro pais. En este film documental realizado por la misma Victoria, se muestra el trabajo compartido entre ella y su madre y, a partir de el, reconstruyen ante los ojos del espectador cómo es el proceso de preparación de una obra, cómo es compartir escenario teniendo en cuenta su vínculo familiar y en cómo, la memoria genética heredada por sus antepasados españoles en el que habitaron mujeres artistas, les da las respuestas necesarias para entender porqué la actuación, en sus casos, no fue un hecho azaroso ni casual.
HERMANAS DE LOS ÁRBOLES (Camila Menéndes y Lucas Penafort, 2020)
Pocas veces nuestro cine indagó en las realidades que suceden en otros puntos del planeta. Así es como muchas veces el acercamiento al cercano y lejano Oriente nos llega desde producciones locales realizadas allí y muy pocas, casi nulas, desde la mirada típicamente argentina. Por ello cuando en 2020 apareció el documental de Camila Menéndes y Lucas Peñafort sobre un grupo de mujeres que habitan en un pueblo indio en Rajhastán y sobre las cuales, hacer foco, representó la posibilidad no sólo de conocer la vida de otras poblaciones sino, además, reivindicar la necesidad de aquellos pueblos por visibilizar, promover y construir la necesidad de comprender a las mujeres como sujetos de derecho y como verdaderas hacedoras en la perpetuidad de los pueblos. El film se centra en mostrar la historia de las mujeres de aquel pueblo que, desde hace unos años, supieron incorporar una práctica en la cual por cada nacimiento de una niña plantan 111 árboles con la idea de contrarrestar los efectos que implica no darle un varón al sistema minero que se alimenta y materializa con la participación eminentemente masculina.
MUJER NÓMADE (Martín Farina, 2018)
Convertida en personaje mediático desde hace al menos una década, el de la epistemóloga y ensayista Esther Diaz es uno de los casos más curiosos de intelectualidad argentina. Dueña de un estilo desenfadado y portadora de una gran capacidad para pensar cuestiones filosóficas profundas desde un lenguaje llano y lleno de gracia, Esther Díaz es el fiel ejemplo no sólo de la enorme capacidad de pensamiento que alcanzaron las mujeres como producto de la educación pública sino que, además, se alza ante el espectador como una rupturista dentro del pensamiento conservador argentino. Con su particular estilo Díaz fue una de las primeras mujeres en rescatar los ideales feministas a inicios del siglo XXI y en exponer sin pruritos el error que supone forjar una sociedad basada en preconceptos, prejuicios y discriminación contra aquellos que no encajan en los ideales de estética, belleza y juventud elevando la figura del deseo humano como el arma más potente para neutralizar todos aquellos. Por ello no es casual que Martin Farina haya querido llevar su vida y obra a la pantalla grande ya que su presencia supone una de las aperturas de pensamiento más significativas del nuevo siglo, esa que no teme en oponerse al ideal de pecado judeocristiano ni enfrentarse a la construcción de pensamiento hegemónico sobre las libertades individuales.
LAS BRUJAS DEL CORDOBAZO (Luciana Dadone y Andres Dunayevich, 2022)
El Cordobazo fue uno de los acontecimientos más importantes de la década del 60, tanto que muchos ven en él similitudes con el Mayo Francés y una de las grandes causas -sino la más importante- que posibilitaron la caída de la dictadura de Juan Carlos Onganía en 1969. Lo cierto es que más allá de su importancia, es uno de los acontecimientos históricos que se lo pensó, construyó y expuso a partir de la mirada masculina, quizás por haber sido pergeniado por un grupo de trabajadores y sindicalista que en su mayoría eran hombres (la figura de Agustín Tosco como el padre de la revuelta operó bastante en ses sentido) aunque la realidad dice que decenas de mujeres participaron de él, aportando sus ideas y su fuerza participativa. Así es como partiendo de esa idea, Dadone y Dunayevich decidieron echar luz sobre uno de los grandes mitos que hablan de la presencia de mujeres en aquella gesta y ponerles un rostro, un nombre y una historia de militancia y compromiso imprescindibles para entender su participación en uno de los acontecimientos históricos más importantes de la segunda mitad del siglo XX.
SARA FACIO: HABER ESTADO AHI (Cintia Rajchmir, 2023)
El legado de Sara Facio se supo desde mucho antes de su desaparición que iba a ser significativo. Fotógrafa enorme y testigo omnisciente de la historia argentina, la artista supo reflejar rostros, momentos, escenas, presidentes, acontecimientos y hasta sentimientos bajo formas pintadas con la luz que atravesó su virtuoso lente. En el devenir de su larga y fructifera vida Facio supo construirse como mujer, como fotógrafa, como intelectual y como ser pensante que puso su cuerpo y su arte en pos de la reivindicación de las mujeres. Ante sus ojos pasaron muchos de los personajes del mundo de la política, la cultura, la literatura y el espectáculo que forjaron buena parte del siglo XX y logró, a través de ellos, materializar una línea de tiempo en imágenes que hoy, luego de su reciente desaparición, ya forma parte del patrimonio cultural de la nación. En este documental de Cintia Rajchmir el espectador asiste a una charla con la fotógrafa en la intimidad de su living o en paseos compartidos por diferentes espacios de Buenos Aires. Con su andar lento y su hablar pausado Sara deja de ser quien estuvo siempre detrás del lente y se transforma en el sujeto de un relato que fascina, conmueve e invita a dimensionar la grandeza que logró como la gran observadora y cronista privilegiada de nuestra historia argentina.